展览时间

2021年12月11日|六|-12月19日|日|

10:00 - 21:00|周一-周五|

10:00 - 22:00|周六-周日|

展览地点

失物招领 Lost&Found 杭州店

杭州市西湖区天目山路398号

天目里14号楼201室

联系电话

18058806598

2021年，是大家被各种眼花缭乱的“大促”轰炸的一年。价格战中，谁都不能幸免。为了将定价降到更低，有些设计师甚至不惜使用劣质材料，牺牲安全性来抢夺顾客。粗制滥造铺天盖地。

而另一方面，地球资源日益匮乏，灾害性天气频繁发生，似乎在告诫人类不能再这么挥霍下去。

此时我们不免产生疑问，我们应该去使用怎样的产品？什么样的产品是好的设计？

我们寻回上世纪，在柳宗理的设计和思考中，找到了一些灵感。

柳宗悦与柳宗理

「民艺」的提出及延伸

1915年，柳宗理出生在东京一个被工艺品塞得满满当当的家里。母亲是音乐家中岛兼子，而父亲，则是主导“民艺运动”的思想家柳宗悦。

童年时期的柳宗理穿梭父亲的书房里，那里有大量来自朝鲜、日本、中国的民艺品，还有丰富的中、英、日文藏书。也是因为在那里接触到了罗丹的雕塑作品，柳宗理开始对纯艺术产生了兴趣。

后方左起顺时针方向：柳兼子、柳宗悦、柳宗玄、柳宗理（20世纪20年代）

柳宗悦所倡导的“民艺”，即民众为自身所制造的实用物品。比起为欣赏而制造的物品，民艺在更大意义上是为使用而制造。之所以对此类物品尤为尊重，是因为在这类物品身上，他看到了“用”和“美”的一致。

「大井戸茶碗 銘 喜左衛門」朝鮮時代 16世紀 大徳寺孤篷庵藏

对于民艺之美的追求，必然使得柳宗悦对近代艺术不那么感兴趣。他批判西方近代艺术“过于片面”，艺术家完全脱离平民阶层进行着创作，作品过分强调“美”的自律性，将“美”与“用”分离，毫无社会性可言。

而叛逆期的柳宗理出于对父母的反抗，涉足父亲嗤之以鼻的纯艺术领域，甚至沉迷前卫艺术，报考了西洋画专业，希望通过新潮美术教育成为一个纯粹的艺术家。

包豪斯魏玛校址当年的手绘效果图

在柳宗悦的民艺思想逐渐形成的1920年前后，现代思想的鼻祖包豪斯学校也在德国魏玛成立。虽然从表面上看，以机械文明为基础的包豪斯学校与以工艺为基调的民艺论呈现出完全不同的样貌，但是，包豪斯理论中最重要的一点，就是强调艺术的社会性，提出今后的艺术必须与生活结合。这样看来，两者的思想有着十分相似之处，民艺论与从包豪斯发展出的现代设计思想无疑有着千丝万缕的关系。

包豪斯学校课程

正如柳宗理在随笔中写到的：“父子之间的缘分真是不可思议。”刚进大学不久的柳宗理，接触到了包豪斯和柯布西耶，逐渐转向设计领域。

在那之后，柳宗理逐渐开始接近其父亲的思想，将民艺论以一种崭新的形式在适应机械时代的物品中实现。

机械时代的「用之美」

柳宗理不再反抗父亲，然而最终还是以机械为基础，与父亲画出了界限。

勒·柯布西耶，皮埃尔·让纳雷，夏洛特·贝里安

1941年，柳宗理遇到了影响其设计生涯的重要人物——法国建筑师和设计师、柯布西耶工作室中最著名的成员之一夏洛特·贝里安，她的出现让柳宗理坚定地选择了“工业设计”这条路。

贝里安经常说：“对传统的真正的运用不是忠实地模仿，而是遵循传统的恒久不变的法则，去创造新事物。” 柳宗理在随笔中称，关于“传统”和“创造”之间的关系，他从贝里安身上学到很多。这也为他未来将东方文化与西方现代技术相融合奠定了思想基础。

柳工业设计研究会的家具1995

1946年，31岁的柳宗理从菲律宾战场前线回到日本，从真正意义上开始了长达65年的工业设计生涯，拉开了战后整个日本近现代工业设计的帷幕。

甜点叉、甜点刀、茶勺、甜品勺197418-8不锈钢佐藤商事

单手锅199718-8不锈钢佐藤商事

水壶199418-8不锈钢佐藤商事

蝴蝶凳 1954 天童木工

由两片经由高频波弯折的三合板、两个螺丝钉和一根撑条组合而成。能够拆分，方便包装。

叠摞椅 1965 聚丙烯 寿社

电动三轮车 1956 三井精机

东名高速公路：足柄桥全景

关越机动车道：关越隧道入口设计1985日本铁路公团

横滨市营地铁：站台中的饮水机和汲水处1972

除了餐具和家具这些日常用品之外，柳宗理还会因为痛心日本道路桥、人行天桥、跨河大桥的丑陋，积极参与公共设施的建设；并在1977年，就任民艺馆第三任馆长，策划了一系列民艺展览。

日本民艺馆“竹筐·笸箩·蓑衣：编织·组合的技术”展览布置1997

日本民艺馆“栋方志功展” 海报 1990

在这些设计作品上，我们能看到立足于东方式伦理观，民艺“用之美”的哲学，与西方诞生在机械时代的现代设计思想的交汇。将父亲的思想传承并发展，他做到了。

设计的现状与未来

在《对设计的思考》中，柳宗理形容当今时代“畅销的东西未必是好的设计，而好的设计也未必能畅销。”

针砭时弊地指出因消费主义而诞生的大量工业垃圾和“受污染”的设计。“机械生产应该由重量向重质转变。设计也应该注意从廉价媚俗，转向真正对人有帮助的重视质量的产品上。”

柳宗理在1983年便写下：“人类必须回到原点，思考若想让地球文化长久地延续下去，究竟应该做些什么。设计的问题也一样，如今已经到了需要回归设计到底是什么这一根本性问题的时期。”

这个上世纪提出的问题，在当下也仍然具有警示意义。

寻回“用之美”，探讨设计的未来，这也正是我们策划本场展览的目的。

“设计至高无上的目的，就是为了人类的使用。”这次我们与coznap、碧山工销社、新星出版社一起策划组织了本次《柳宗理设计考》展览。

在展览中，你能看到餐具、南部铁锅、蝴蝶凳、公交车站、地铁设施——超越流行、充满生命力的柳氏设计仍活跃在我们的日常中。

正像柳宗理说的，“真正为了人们的使用而诞生的物品，即使在这混乱的世间，也堂堂正正、无愧于自身的存在，拥有能够净化世间的美。”